Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

чайка

Запишу для памяти

Только упорное предубеждение относительно этого времени может не дать нам заметить определённую перемену, происходящую с художественными текстами между средними веками и шестнадцатым столетием.

В средневековых историях, в некотором смысле, полно "волшебства". Мерлин делает то и это "своими чарами", Берсилак приставляет обратно свою отрубленную голову. Но все эти моменты несут очевидную печать "сказочности". Спенсер, Марлоу, Чэпмен и Шекспир относятся к теме совершенно иначе. "В свой кабинет идёт он", и там открываются книги, произносятся ужасающие словеса, заключаются договоры на душу.

Средневековый автор пишет для публики, для которой волшебство, как и странствующие рыцари -- часть романтического антуража. Елизаветинская публика, читая о магии, понимает, что это может прямо сейчас происходить на соседней улице.

Из-за пренебрежения этим и рождаются странные прочтения шекспировской "Бури", которая в действительности -- пьеса, посвящённая магии, так же как "Макбет" посвящён гоэтии.

К.С. Льюис, "Английская литература в 16 веке, за исключением драмы".

По-моему, очень глубокое замечание. При всей моей нелюбви к Льюису, я не могу не уважать его как мыслителя.

Действительно, фэнтези, написанное человеком, верящим в магию, очень сильно отличается от фэнтези авторов, для которых волшебство -- не более чем художественный приём.

чайка

Мой комментарий к записи «Автор плохо написал» от congregatio

Если вы видите куст в форме утки, и рядом нет садовника, то у вас нет способа выяснить, кто-то намеренно вырастил куст в форме утки, или он сам вырос таким, что вам её напоминает.

Не "куст = утка", а "куст кажется мне похожим на утку = куст намеренно сделан похожим на утку". Эти два случая невозможно различить, не спрашивая автора. Соответственно, для всех, кто не имеет доступа к автору и его мнению, они тождественны, и любые попытки гадать, то или другое, априори бессмысленны.

Чтобы обнаруживать в тексте пасхалки, нужен опыт и контекст. Если он у вас достаточно большой, вы будете видеть намёки и аллюзии – в любом случае, даже если автор их не задумывал. Если его у вас нет, вы не будете их видеть – в любом случае, даже если автор их задумывал.

Если ваш контекст совпадает с контекстом автора, вы, вероятнее всего, увидите в тексте именно те аллюзии, которые автор планировал. Но это лишь результат совпадения контекстов.

Опыт читателя, а не авторский замысел, является здесь определяющим фактором. Автор бессилен как-то на это повлиять. Разве что запретить читать свои книги "недостойным".

Мы не понимаем сейчас и пятой доли намёков в "Алисе в стране чудес" не потому, что Кэрролл плохой писатель, а потому, что живём в другом мире.

Книги Пелевина кажутся наполненными глубоким смыслом не потому, что Пелевин хороший писатель, а потому, что он всё время подмигивает людям определённой эпохи с определённым опытом. Они это замечают и ценят. Но тому, кто не знает позднего СССР и видеоигр того времени, вообще не понять, что такого замечательного в "Принце Госплана", например.

Так что чем больше читатель видит в тексте смыслов, слоёв, намёков, аллюзий, пасхалок и всякого такого – тем лучше он понимает этот текст. Текст, а не замысел – замысел, когда и если он вообще есть, в любом случае находится в голове у автора.

И поэтому вполне возможна ситуация, когда читатель понимает произведение лучше, чем автор. То, что возникает у него в голове после прочтения/просмотра, оказывается качественнее, интереснее и осмысленнее, чем то, что было задумано.

Иначе не существовало бы всего этого абстрактного экспрессионизма. На холсте намалёваны закорючки. Объективно это всего лишь приятный, не привлекающий внимания декор для офиса. Но в голове зрителя это Поллок, стоящий миллионы долларов и заслуживший похвалу многочисленных критиков. Аура контекста достраивает картину до шедевра.

Иначе не существовало бы и фанатских теорий. То, что у автора, может быть – результат недосмотра, невнимательности, забывчивости, для автора теории складывается в дополнительный слой смысла, намекающий на происходящее за кадром.

"Большая игра профессора Дамблдора" заметно интереснее того сюжета, что был написан Роулинг – даже с учётом того, что авторы "Игры", как мы теперь знаем, действительно расшифровали некоторые моменты авторского замысла раньше, чем их раскрыла сама писательница.

Посмотреть обсуждение, содержащее этот комментарий

чайка

Самое магическое искусство

Все искусства когда-то выросли из магии – литература, поэзия, живопись, скульптура... Все они околдовывают воображение, перемещают человека в вымышленный мир, пробуждают эмоции и стимулируют мысли. В этом их задача.

Но какое из них сохранило свою изначальную магичность сильнее прочих?


Писателей и поэтов часто называют волшебниками. Толкин много писал о вторичных мирах, творимых литераторами, и сам видел своё творчество именно так.

Но времена сказителей, которые сами исполняли свои произведения вслух, давно прошли. Сегодня у писателя и читателя нет других точек соприкосновения, кроме самой книги.

Автор воплощает свой замысел в слова. Читатель превращает эти слова в образы и представления в своём мире воображаемого. Это два разных действия, совершаемых разными людьми независимо друг от друга.

И потому книга, задуманная автором, и книга, прочитанная читателями – разные произведения. Это касается и больших, и малых форм – особенно таких лаконичных, как афоризмы или поговорки.
Collapse )
чайка

Вода Волшебной страны

В сказке Волкова «Волшебник Изумрудного города» есть персонаж, избегающий воды. Это, конечно, Бастинда, злая колдунья, повелевавшая Фиолетовой страной. Триста лет она не умывалась, не чистила зубов, пальцем не прикасалась к воде – и у неё была на то веская причина. Хватило всего одного ведра, чтобы Бастинда растворилась, словно сахар в стакане.

Волков почти дословно переписал этот эпизод из оригинала, повести Баума «Волшебник страны Оз». Там растворяется Злая Ведьма Запада.

Это все знают. Но вот интересный момент, на который мало кто обращает внимание.Collapse )
чайка

Минутка чистой красоты

Редкий случай, когда мы здесь не будем обсуждать никакие материи, ни высокие, ни низкие, а просто насладимся искусством.



Вы когда-нибудь замечали, что "Улетай на крыльях ветра" – очень японская композиция по духу? Вот и я не замечал. Но невероятная Нацки Сугавара сумела это показать.

Я очень советую послушать и другие её клипы, но этот, по-моему, лучший из всех. Я просто не смог не поделиться им.

чайка

Искусственное искусство живописи

Общаясь с профессиональными художниками, я заметил интересную вещь.

Как и все, приплюснутые профдеформацией (от них же первый есмь аз), они остро ощущают свою инаковость. Особенно когда находятся среди «внешних», которые думают, воспринимают и действуют по-другому.

Однако художники считают «другими», «не такими» именно всех остальных, а свое мировосприятие кажется им естественным, единственно правильным.

От нескольких преподавателей академического рисования я слышал фразу: «Нужно просто научить человека видеть то, на что он смотрит, и рисовать то, что он видит. Если учишь ребенка, то все еще проще – достаточно не мешать ему это делать».

Скажите, что вы видите на этой фотографии?
Collapse )
чайка

Самое магическое искусство

Все искусства когда-то вышли из магии. Все они предназначены околдовывать воображение – делать так, чтобы человек представил, почувствовал и поверил в то, чего хочет маг.

Но я полагаю, что не все искусства ушли от своего источника одинаково далеко. В одних уже почти невозможно угадать древнюю магию, а другие в значительной степени остались волшебными.

Как вы думаете, какое искусство следует считать самым магическим из всех?

У меня есть версия на этот счет. Мой голос уходит кCollapse )
чайка

Энергетический детектив, часть 3: энергия и магия

Это продолжение цикла «Энергетический детектив». Мое расследование продолжается, и здесь – оперативная сводка обнаруженной информации.

Если вы не читали предыдущих двух частей, настоятельно советую это сделать. Там я объясняю, почему, вопреки обыкновению, вообще использую слово «энергия» в эзотерическом смысле вместо физического, и что, собственно, подразумеваю под этим словом.

Collapse )
Продолжение, возможно, следует...
чайка

(Де)мотиваторы от мастеров

Однажды некому предпринимателю понадобилось наладить сложное и очень дорогое устройство. Нашелся мастер, который взялся сделать это за шесть тысяч.

В назначенный срок пришел неприметный мужчина, минут десять повозился с устройством и удовлетворенно сказал:

– Ну вот, все готово.

– Позвольте! – воскликнул удивленный бизнесмен. – Вы потребовали с меня шесть тысяч за работу, которую можно сделать за десять минут?

– Видите ли, – сказал мастер, – чтобы на нее уходило десять минут, этому нужно учиться восемь лет.

Думаю, все слышали эту историю в том или ином варианте. И вот вопрос: каким полезным качеством обладал мастер из анекдота?

Он понимал и осознавал цену той легкости, с которой ему дается его работа. К сожалению, далеко не все мастера в реальной жизни могут похвастаться этим качеством.


Я понял это, в очередной раз наткнувшись в сети на ролик из разряда «Каждого можно научить рисовать, и сейчас я вам это докажу».

Таких мотивирующих видео существует много, и все они построены по одному принципу. Жизнерадостный ведущий рисует мультяшного человечка или что-то подобное всего несколькими линиями и призывает – вот видите, как это легко, попробуйте теперь вы сделать то же самое!

Это действительно воодушевляет и мотивирует. Но ровно до тех пор, пока вы в самом деле не возьмете карандаш и бумагу. При первой же попытке повторить то, что вы видели на экране, станет ясна одна простая вещь.

Collapse )